'Ciudad sin sueño': Guillermo Galoe deconstruye los tópicos del cine social para rodar un brillante tratado etnográfico

Fue Emir Kusturica. "Tienes que rodar lo que no haya rodado nadie, esa es la única manera de hacer que tu cine importe", llegó a decir el reverenciado director serbio, acerca de la fractura de sobreexposición entre ficción y realidad sobre la que se viene cimentando el gran cine desde principios de siglo. Y es que desde que cayeron las Torres Gemelas, se abrió al mundo el infierno de Abu Ghraib y quedó sintetizado el porno de la tortura en sagas como 'Saw' y 'Hostel', la etnografía se ha convertido en terreno vedado para los cineastas que aspiran a la verdad. Así se explican, por ejemplo, fenómenos tan dantescos como 'Emilia Pérez'. Así se explica, gracias a la dialéctica de la globalidad, el pequeño milagro que ha conseguido rodar Guillermo Galoe en 'Ciudad sin sueño'. Tras ganar el Goya gracias a su acercamiento -aquí escribiríamos que incompleto- a la Cañada Real con el cortometraje 'Aunque es de noche', el realizador compite ahora en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes con una expansión mucho más sincera, quirúrgica y estrictamente narrativa de la historia. Una mirada a lo gitano, en efecto, que hasta ahora no habíamos visto en el cine español.

El reto era harto complicado. Con honrosas excepciones, la traslación del corto al largo, ni por repetida ha acabado de funcionar del todo en nuestro sistema industrial. Se supone, claro, que es el camino natural, pero son pocos los cineastas capaces de renunciar o dar marcha atrás a los preceptos sobre los que se había impreso el material original. Uno de ellos es Galoe. El director recoge el espíritu de su premiado cortometraje pero se separa del mismo a través del conflicto: lo que en el anterior trabajo se podía interpretar como una revisión formalista del realismo mágico, aquí se traduce en el delineado arquitectónico de un guion canónico, en el mejor sentido posible. Volvemos al poblado chabolista como (nuestra) vergüenza 'welfarista', y volvemos a encontrarnos con Toni -revelación, Antonio Fernandez Gabarre- como adolescente liberado y neoneorrealista del hoy, pero el foco de Galoe pasa aquí del cómo al qué con una sutileza digna de estudio.