Objetivo Goya 2026. 'Disonancia' y el eco de la lucha contra las minas antipersona en el Sáhara

Cada año, se cuentan por decenas las y los cineastas españoles que se lanzan, cámara en mano, a retratar realidades que quedan lejos de los titulares informativos de gran relevancia; bien sea por estricto ajetreo de la actualidad, bien sea por motivos políticos o económicos, hay tragedias humanas que se escurren por las brechas de las grandes cabeceras, periódicos y televisiones y que encuentran en el cine documental su único altavoz. Ese es el caso de buena parte del norte del desierto del Sáhara, que tanto en su vertiente occidental como oriental está plagado de minas antipersona, como muro invisible vestigio de las guerras coloniales o como testigo directo de las ambiciones imperialistas de los varios estados que se han pugnado ideológicamente el terreno. Y ese es el caso, también, de un documental como 'Disonancia', dirigido por Raquel Larrosa y producido por Eva Patricia Fernández Manzano, y que se asoma a la shortlist de los próximos Premios Goya acercándonos a Argelia y a la lucha de Fatimetu Bucharaya, rostro en el filme de una asociación de mujeres que pelea por la desmilitarización con base en los campamentos de población refugiada saharaui en Tinduf (Argelia).

"En un inicio, esto era una serie documental, que abarcaba las historias de más mujeres y de más conflictos. Pero finalmente decidimos quedarnos en el Sáhara porque es un conflicto en el que llevo trabajando más de 13 años. Desde la zona ocupada en el oeste hasta esta, la de los campamentos en Argelia. Justo este año, además, se cumplen 50 años de ocupación por parte de Marruecos y para nosotras que vaya a los Goya y que se pueda ver en tanto festival es fundamental. A través del cine, vamos rompiendo el bloqueo informativo y hace que escuchemos voces que no estamos acostumbrados a oír, sobre todo en zonas de conflicto", comienza explicando Larrosa, periodista de profesión y también directora de 'Skeikima' (2017), corto sobre la juventud saharaui con el que obtuvo más de 60 selecciones internacionales. Y sigue: "No sé por qué, pero se tiende a mostrar solo a las mujeres como víctimas cuando todo el mundo lo es en un conflicto. De alguna manera, este grupo de desminadoras también nos daba una imagen distinta de la mujer árabe, que nos parecía muy importante. Tengo la teoría de que este conflicto no está olvidado, sino que está silenciado", apunta, haciendo referencia también a su propia experiencia sobre el terreno, del que fue expulsada por las autoridades con 22 años y con el que entonces guarda una conexión emocional y profesional.

Entre las múltiples revelaciones de 'Disonancia', sobre todo en un período histórico en el que episodios como el del genocidio palestino o la invasión rusa a Ucrania lo acaparan todo, se encuentra la confirmación fehaciente del conflicto como lucha armada pasiva en la zona, con miles de personas afectadas de manera directa -y violenta- o como desplazados. "Empezamos a grabar en 2020, unos días antes de que diera comienzo la parte más importante de la pandemia, y resulta que ahora hay más minas antipersona en la zona que entonces, porque justo ese año estalló el conflicto", cuenta Larrosa, que reconoce que el COVID complicó las cosas en el rodaje pero también ayudó a conocer un nuevo lado de estas sacrificadas luchadoras contra las bombas, transformando la manera en la que ayudan a sus respectivas comunidades. "Comencé viajando primero sin cámara, porque no iba con prisa. No les vendí nunca nada, porque lo importante era conocerlas primero y crear un vínculo estando allí. En cada viaje, ya metiendo la cámara, vimos con Cristina Rodríguez Paz, la directora de fotografía, lo complicado que es grabar en Argelia. Aunque viajes con todos los permisos y todos los papeles en regla. Tuvimos problemas, porque tienes unos horarios y hay que tener mucho cuidado, ha habido secuestros. Hay planos preciosos que, madre mía, nos costó muchísimo conseguir", recuerda con alivio la directora.

"La clave es que trabajamos con gente local. Desde las propias protagonistas hasta los traductores, para poder contarlo mejor", añade Larrosa, haciendo hincapié en cómo SMAWT, la asociación de mujeres que está sobre el terreno con detectores de metal y trajes de artificiera improvisados, abrazó el proyecto. "Tras las proyecciones, vemos que todavía hay mucho desconocimiento. Sobre todo en gente cada vez más joven. Si tú a un chaval adolescente le mencionas el conflicto del Sáhara, no te saben decir muy bien. Quizá, cuando se cumple medio siglo de la Marcha Verde, se ha vuelto un poquito más mediático y te puede llegar... pero no. No solo porque es el Sáhara y está olvidado, sino porque también hay muchas mujeres en el centro (...). Es un documental que sorprende por la temática, pero también porque es algo que ocurre aquí al lado", explica Fernández, que desde Creta Producciones ya ha impulsado proyectos con vertebración ética y de denuncia, como 'Cuidando al sol' (2024) o 'El rey negro', de Paola Gosalvez. Y añade: "Después de cada proyección, nos viene muchísima gente sorprendida, y eso cumple con una de las funciones principales que teníamos con este documental, la de difundir que no son personajes, son personas con sus propias situaciones de vida en pausa".

'Disonancia', como ganador en citas de relevancia para el cine social y con impacto como FESCIGU, donde fue Premio Picazo a la Conciencia Social, o el Thomas Edison Film Festival de Estados Unidos, certamen en el que obtuvo una Mención Honorífica, también es una mirada que desviste a la guerra de épica, llevando el relato a la lucha didáctica: vemos a las protagonistas buscando minas y exponiéndose físicamente, sí, pero también cuando se acercan a los colegios a explicarles la realidad a los niños y a aprender a evitar los terrenos potencialmente peligrosos. "La difusión de los cortometrajes es la no difusión. Ojalá tuviéramos un acceso más fácil (...). Cuando estamos buscando estrategias, también aparece la de difusión en centros formativos. El corto es un formato que se presta a ello. Por eso, hemos creado guías didácticas que explican por qué hay minas, dónde está el Sáhara y demás. Es interesante que la experiencia pueda ser completa y que se generen conversaciones", añade Fernández, sobre la película como proyecto transmedia, dando paso a Larrosa. "Aunque nos dejen muchas veces en los márgenes, el cine documental tiene fuerza porque se nutre de la historia. Intenta ser honesto trabajando con la realidad, por duro que sea. El cine, como herramienta de intervención, es una de las herramientas más potentes que existen", se despide la directora.

***Este artículo es posible gracias a la película 'Disonancia', cortometraje documental dirigido por Raquel Larrosa y producido por Eva Patricia Fernández Manzano y Rafael Linares.